
|
吃 在 電 影 院 (之八)
《暴宴》(La Grand Bouffe ,1973,意大利,導演 Marco Ferreri) 這片子因為空前絕后而有名:四個事業有成的中產階級中年男子,周末到 郊外別墅從頭到尾狂吃。一場無休止的美食狂宴──卻原來是他們籌划的一趟 自殺之旅。暴飲暴食,縱欲無度,不把自己吃到撐死誓不罷休。你可以想象, 這樣的美食狂宴,美食不再讓你垂涎,而是讓你感到惡心。 出演片中好友的是當時歐洲最負盛名的几位男星:意大利的馬斯楚安尼和 Ugo Tognazzi,法國的Michel Piccoli和菲力普 ﹒諾雷(Philippe Noiret)。僅從演員陣容就可見只有歐洲 電影才可能有這樣的游戲。不可能想象四個中年美國著名男星出演這樣一部電 影,因為片中他們都得拿自己的銀幕形象開心,片中的角色甚至都用他們自己 的名字。素有拉丁情人之稱的馬斯楚安尼職業是飛行員,同時也是位“西門慶 ”,除了吃以外還不能少女人,于是召來几位妓女一塊胡鬧,吃了睡,睡了吃 。菲力普﹒諾雷在中國以法國二戰抵抗電影《老槍》知名,那是個純正的英雄 形象。在這片里他是個法官,同時也是個處男,跟媽媽住在一起。Ugo T ognazzi是位廚師,而以演法國藝朮電影知名的Michel Pic coli從事電視業,有同性戀傾向,沒事練習芭蕾──總之四位明星任由導 演開涮,或者自己拿自己開涮。 吃啊,吃啊,吃啊,吃。立意類似《金評梅》,當然比《金評梅》還要灰 色。歐洲的七十年代,就是那么一個失望虛無的年代,這電影也是特別屬于那 年代的電影。六十年代的革命激情與狂歡結束了,歐洲電影的黃金時代也要過 去了──片中的男人面臨中年危機,歐洲其實那時也在面臨上個世紀的中年危 機。該片制作時間的1973年代,如果流傳到中國,可以想見如何符合那時 之慣用批評語:“資產階級的糜爛生活……” 片中美食無數,最令人印象深刻者肯定是熟肉醬(pate)。熟肉醬是 法國美味,鵝肝,海鮮,豬肉,蘑菇,等等,都可以是醬塊來源,抹面包或餅 干就葡萄酒,正餐小食皆宜。《狂宴》中大廚最后做的肉糜糕狀似教堂建筑物 ,美倫美奐堪稱藝朮品,不過看完這片子會有一段時間絕不再想吃法國肉醬! 可以想見片中場景絕非浪漫地吃,而是讓你不知所措。這與我們談到的第一部 飲食電影《芭比特的盛宴》恰成對比:《芭比特的盛宴》是以美食來反對枯燥 無味的人生﹔而《暴宴》講的另一極端,除了感官享受別無它物的人生也同樣 空洞無聊,美食已經達不到美妙的效果。這兩部片子相映成趣──極端其實就 是走到了反面,沒有節制的人生終了也是虛無乏味。所以講飲食電影,當以《 芭比特盛宴》始,以《暴宴》終。所謂:宴到奢靡食事了。 《廚師,竊賊,竊賊老婆和她情人》(The Cook, the Thief, His Wife and Her Lover ,1989,英國,導演 Peter Greenway ) 《廚師,小偷,他老婆和她情人》是英國后現代怪杰彼得﹒格林威的名作 ,很容易令人看得“花容失色,驚魂落魄”。我第一次看這電影時,還屬于看 異端電影比較少的時期,所以神經頗受了一回鍛煉。想西方人經此類鍛煉多矣 ,所以已算不上刺激。這就如同吃辣,總是越吃口味越辣。 彼得﹒格林威是當代電影名導中你絕對放心會讓你受刺激者。《廚師,小 偷,他老婆和她情人》當年一出籠,就在英美兩地文化界引起不小的騷動,在 美國呢,主要是因為它里面有不少的裸體、做愛、褻瀆,搞得差點被定為X級 而不得在一般影院公映。在英國呢,則是因為它對撒切爾夫人保守主義政治的 激烈批判而引起議論。所以,道學家看它色情,保皇黨看它是異端,盡管它講 的,不過是一個廚師,一個竊賊,竊賊老婆和她的情人的故事。而故事的主要 演出場所則是:餐廳,廚房,廁所。 看它是色情的人,看到這樣一個故事:粗暴的竊賊領著一伙手下夜夜狂宴 ,他的老婆卻開始跟餐廳角落里一個文雅的書生眉來眼去。偷情繼而發生,在 廚房里,在廁所里,在肉庫里,在冷庫里──反正都是既不舒服也不適宜的地 方。廚師扮演了見証人和同情者的角色,最后站在竊賊老婆一邊。竊賊發現之 后,以把書一頁一頁刺進書生喉嚨的方式將其處死,而竊賊老婆則奮起反擊, 不過其手段卻因涉及戲劇的高潮而不能透露:反正跟吃有關,而且令人驚恐不 安。 看它是政治寓言的人,按英國評論家的指點,見到的是這樣的隱喻:該電 影其實是表達對撒切爾夫人保守政治的反感憤怒。廚師代表了政府工作人員和 有責任感的公民,竊賊代表了撒切爾主義盲目崇尚資本的傲慢與貪婪,竊賊老 婆代表了英國,而書生則代表了做為反對力量的知識分子。按上述情節,讀者 可自行演繹各種歧義。 當然,也可以把它視為創作者對其所生存的現代社會的一種普遍性觀照。 關于現代文明中掠奪、貪婪、粗暴、野蠻與浪漫、善良、弱者、溫柔之間的沖 突。總而言之,這是一部可以讓人做多種聯想與解釋的電影,而它的超現實主 義風格也為這種超離故事之上的聯想奠定了基礎。畫家出身的格林威總是很講 究形式感。在這部電影中,餐廳,廚房,廁所都各自有自己的顏色:餐廳是紅 色的,廁所是白色的,等等,而演員從一個房間進入另一個房間,服裝也隨之 變換顏色。 格林威借助了古典戲劇的一些手段,比如廚師扮演了見証人的角色,廚房 中一個神秘的金發男孩則時不時唱起有如天籟的歌,相當于古希臘戲劇中的合 唱團。 當然,最后的高潮還是在餐桌上發生,跟吃有關那就一定是一道特別的大 菜……解構色情,隱喻政治,制造刺激,發泄怒氣──這道菜里全有。 《蒙蒂﹒派桑之生活的意義》(Monty Python's The Meaning of Life,1983,英國, Monty Python 喜劇小組)
蒙蒂﹒派桑是英國名校牛津、劍橋出來的五個英國小子和一個美國小子, 他們在學校玩的是大學生典型惡作劇。可是他們比較幸運,他們在校園的年代 是上世紀六十年代,正是社會思想動蕩的亂世,所以他們鬧點什么都刺人神經 。他們的精英身份,也讓他們有本錢諷刺:因為他們正是他們所諷刺的社會系 統的最純正產物,所以也可以算作自嘲。一來二去玩到了BBC電視,《飛翔 馬戲團》系列喜劇節目一舉成名,并且造就至今大學校園中最受歡迎的喜劇傳 奇。 《生活的意義》是派桑拍的一系列喜劇電影中的一部,當時可是鬧出了很 大的響動,因為派桑的喜劇題材都是當時非常敏感的話題,對英國文化的林林 總總大作喜劇文章,性,宗教,教育,戰爭,體育,等等。最令當時教會人士 氣急敗壞的應該是諷刺愛爾蘭天主教會的那一段:天主教反對墮胎甚至避孕, 片中對此諷刺,出現一數十孩子的窮人家,載歌載舞大唱“每個精子都神聖” ,你不笑翻絕不可能。如一段孩童合唱,象極教堂聖歌,詞卻是:
總而言之派桑以一種英國校園精英幽默傳世,傳到美國也是至今有一幫蒙 迷。《生活的意義》里面的嘔吐場面,最諷刺的還不是那個老饕,而是那個高 級餐館領班,他在如此惡心的場面中還要維持一種英國式禮儀,最后真是被吐 得好慘。 既云生活的意義,當然不可能離了吃,所以片中提到吃處不少,從中產階 級食客到餐館點“話題菜──哲學”,到英國軍官打仗中被老虎吃了腿后的表 現,到上述的狂嘔,到不節育的天主教徒因為孩子多而沒飯吃。最后的天堂場 景則是:美食桌桌,人們圍桌而坐,觀看色情加玩鬧的歌舞秀……其實片中第 一個鏡頭就跟吃有關:一群魚在魚缸里游,忽然一個同伴被撈走成了食客盤中 餐,引起了魚們對生活之意義的追索,也就是本片。當然,意義無從說,一說 就是錯,只好微笑狂笑壞笑傻笑苦笑……N笑置之。 〔10/31/03〕
|
| (Posted on 2004-09-09) | Column List | Issue Table | Front Page |